Il y a un moment, dans n'importe quel concert des The Kolors, où la scène cesse d'être une scène et devient un cercle. Les lumières s'abaissent, les guitares se parlent entre elles et Stash ferme les yeux pour écouter le public. C'est là, dans ces minutes d'improvisation, que le trio napolitain, composé d'Antonio « Stash » Fiordispino au chant et à la guitare, Alex Fiordispino à la batterie et Dario Iaculli à la basse, s'est retrouvé aussi à Zurich, à la fin du concert au Komplex 457 en décembre dernier, dans le cadre de leur Europe Tour 2025. Là, dans les loges, nous les avons rencontrés juste après leur prestation pour une conversation qui, à distance de mois, raconte plus que le moment : elle raconte une philosophie.
Aujourd'hui, alors que « Rolling Stones », leur nouveau single sorti fin mars, escalade les classements radio et que l'été italien se prépare à les accueillir avec The Kolors Live 2026, nous rouvrons ce carnet. D'autant plus que la promesse faite ce soir-là, entre une plaisanterie sur le monde de l'horlogerie suisse et un sourire authentique, est sur le point d'être tenue d'une manière encore plus importante : le 17 juillet 2026 le groupe revient en Suisse, sur la Piazza Grande de Locarno, pour l'un des rendez-vous les plus prestigieux du calendrier européen, Moon & Stars.
C'était la troisième fois en trois ans que les The Kolors rencontraient le public zurichois. D'abord le stade, il y a deux ans, avec son énergie adrénalinique. Puis le Zauberberg, l'été suivant, avec une atmosphère plus festivalière. Et enfin le Komplex 457, une salle de type club, intime et vibrante.
« Chaque concert est un monde à part », nous a dit Stash peu après être descendu de scène, avec la voix encore chaude de la performance. « Mais ce soir une énergie vraiment incroyable s'est créée. Elle m'a rappelé nos débuts. Le club, selon moi, est exactement l'habitat naturel d'un groupe comme le nôtre : un power trio où le public aussi fait partie du son général. Ce soir on l'a senti à 100% ».
L'observation n'est pas anodine. À une époque où le succès se mesure souvent à la capacité, les The Kolors revendiquent la dimension intime comme la plus authentique. Une position courageuse, surtout pour ceux qui, après leur lancement à Amici en 2015, ont traversé dix ans de croissance jusqu'à remplir des stades et à se produire en tournée européenne entre l'Allemagne, la Pologne, la Lituanie, l'Estonie et la Lettonie.
Quand nous lui avons demandé ce qui change dans leur approche entre une petite salle et une arène, Stash a été catégorique : rien n'est programmable. « Tout dépend du public qui est devant, pas seulement de la quantité mais de la typologie. Nous avons la chance que notre message sonore embrasse de la grand-mère à la petite-fille. Mais cela dépend beaucoup de la façon dont les gens réagissent, de l'alchimie qui se crée ».
Un groupe, selon lui, est le reflet de qui il a devant lui : « Si tu vois que les gens veulent du rythme, tu insères des jam sessions. Ce soir nous avons fait des choses improvisées qui n'étaient pas dans la setlist. Le public commande, le public décide. L'improvisation, à laquelle nous consacrons presque un tiers du show, est le résultat de ce que le public demande au groupe ».
Difficile de surévaluer ce qu'a signifié « Italodisco » pour la trajectoire du groupe. Six disques de platine en Italie, plus de 305 millions de streams, classements conquis dans toute l'Europe. Mais surtout, une révélation.
« Italodisco nous a enlevé beaucoup de convictions », a expliqué Stash. « Si tu m'avais demandé il y a dix ans comment serait mon premier concert à Londres en tant qu'artiste international, je t'aurais raconté quelque chose de complètement différent de ce qui s'est ensuite passé. Nous nous sommes rendu compte que, indépendamment de la langue, Italodisco a été le moment clé ».
Et puis une phrase qui vaut comme manifeste : « Il n'y a pas de langue dans la musique. Voir trois mille personnes en Pologne chanter Festival Bar sans savoir ce qu'est Festival Bar, une chose italienne des années quatre-vingt, nous a fait comprendre que les gens perçoivent un mood, un état d'âme, un message qui va au-delà de la langue. Le cadeau que nous a fait Italodisco est de miser sur l'authenticité, sur la véracité. Que ce soit en chinois ou en araméen ancien, l'important est qu'il ait sa propre identité ».
Une interview précédente avec le groupe avait raconté comment « Italodisco » était née en quelques minutes, presque par hasard. Une histoire qui a fait école aussi au sein du trio. « Nous nous sommes rendu compte que c'est la plus belle façon de faire de la musique », a confirmé Stash. « Une chanson, dans son embryon le plus authentique, naît en quelques secondes. À force de tourner, tu es séduit par les lieux, par les gens que tu rencontres, par la façon dont on te connaît dans des endroits où tu n'es pas l'Italie. Cette chose enclenche le mécanisme de recherche de l'authentique ».
Les notes vocales de l'iPhone sont devenues les archives créatives du groupe : « Il nous arrive d'enregistrer rapidement en voiture, en avion, au bar, la nuit, au restaurant, sur une aire d'autoroute. D'un côté nous détestons l'avènement hyper-technologique du monde social, de l'autre nous remercions qu'à tout moment nous puissions appuyer sur REC et enregistrer un souvenir sonore ».
Après les succès consécutifs de Karma, Un ragazzo una ragazza et Tu con chi fai l'amore, nous lui avons demandé comment on gère la pression de maintenir cette continuité créative tout en travaillant sur un nouvel album. La réponse de Stash a été désarmante de simplicité : « En s'en fichant complètement ».
Et il a expliqué : « Nous nous rendons compte qu'il nous est naturel de faire des chansons qui plaisent aux gens. Mais surtout, nous nous rendons compte que nous avons de la chance, et la chance c'est précisément de s'en rendre compte. Il y a des moments dans la vie où tu n'arrives pas à mettre au point combien c'est beau ce que tu vis, et tu le comprends seulement des années plus tard. Nous, nous avons la chance de nous en rendre compte maintenant ».
Sur l'album en cours, les mots sont pesés mais révélateurs : « Nous étudions le disque. Nous avons du matériel complètement différent d'une chanson à l'autre et il est difficile de choisir quel sera le prochain single, de quelle manière sortir l'album. Nous voulons qu'il laisse une trace au moins dans nos vies. Nous pensons sortir d'une manière un peu non conventionnelle, surprendre les gens, restituer les émotions positives qu'ils nous donnent ».
Cinq mois plus tard, une partie de cette vision s'est déjà matérialisée. Le single « Rolling Stones », sorti le 27 mars, a immédiatement été le morceau le plus écouté à la radio dans la semaine de ses débuts, conquérant la première place du classement EarOne Airplay. Une plongée dans le reggae le plus frais et contagieux, avec un clip mettant en vedette Eva Henger et Gianni Celeste. L'album, en revanche, reste un mystère soigneusement gardé, mais cette « manière non conventionnelle » se laisse entrevoir.
L'un des moments les plus amusants de l'interview est arrivé à la fin, quand un fan de Suisse romande avait demandé si les The Kolors viendraient à Genève. Stash, fan déclaré de l'horlogerie suisse, n'a pas caché son enthousiasme : « À Genève je veux y aller, c'est un rêve depuis toujours. Je suis fan, fan, fan complètement fou du monde de l'horlogerie suisse. Tout dépend de Gianluca Tozzi s'il nous emmène à Genève ou pas ». À avoir le dernier mot ce soir-là c'était leur manager et tour manager Gianluca Tozzi, présent à la rencontre, qui avait répondu d'un sourire.
Cinq mois plus tard, le rêve s'est transformé. Pas Genève, mais quelque chose de tout aussi prestigieux, peut-être même plus : Moon & Stars à Locarno. Le festival qui a accueilli Bob Dylan, Elton John, Sting et les plus grands noms de la pop internationale ouvrira sa scène de la Piazza Grande le 17 juillet 2026 aux The Kolors. Une reconnaissance qui certifie le statut international du groupe et marque une autre étape de leur enracinement suisse.
À Locarno, cependant, les The Kolors ne seront pas seuls. La soirée du vendredi 17 juillet est l'une des plus attendues du festival et réunit trois âmes différentes de la pop contemporaine. Ce sera précisément le trio napolitain à ouvrir la Piazza, chauffant le public juste avant les deux têtes d'affiche : la popstar britannique Rita Ora et le producteur et dj norvégien Alan Walker, auteur d'hymnes électroniques aux centaines de millions d'écoutes comme « Faded » et « Alone ». Gloria Amelia et Nicolò Martire complètent l'affiche de la soirée. Les portes de la Piazza Grande ouvrent à 17h30, le concert commence à 19h15.
Le rendez-vous avec les The Kolors n'est qu'une pièce d'un programme qui, du 9 au 19 juillet 2026, transforme la Piazza Grande en l'une des scènes les plus importantes d'Europe. Et l'Italie, cette année, occupe une place de premier plan. La soirée d'ouverture du 9 juillet parle italien avec Emis Killa et Rkomi, parmi les noms de pointe du rap, et Sal Da Vinci, voix symbole de la chanson napolitaine. Le 16 juillet, c'est au tour de Max Pezzali, qui apporte sur la Piazza Grande les hymnes générationnels des 883, et de Noemi, l'une des interprètes les plus solides de la pop d'auteur italienne. À leurs côtés, les grands noms internationaux du festival : Duran Duran, Jamiroquai, OneRepublic, Lewis Capaldi, Roxette et Sarah Connor.
Voici le programme complet, soir après soir :
Jeudi 9 juillet : Emis Killa, Rkomi, Sal Da Vinci, Weekend Phantom, Daniel Kemish
Vendredi 10 juillet : Gölä, Bligg, EifachBen, Sento, Ikan Hyu
Samedi 11 juillet : Roxette, Kim Wilde, Dario Hess Band, Skip
Dimanche 12 juillet : Duran Duran, Hurts, Happy For Real, Julie Fox
Lundi 13 juillet : Jamiroquai, LP, Noorai & Steven, Motema
Mardi 14 juillet : OneRepublic, Jessie J, Pascal Gamboni, The Vad Vuc
Mercredi 15 juillet : Lewis Capaldi, Giant Rooks, Seulfa, Noemi Beza
Jeudi 16 juillet : Max Pezzali, Noemi, Nina Valotti, Tobias Jensen
Vendredi 17 juillet : Alan Walker, Rita Ora, The Kolors, Gloria Amelia, Nicolò Martire
Samedi 18 juillet : Trauffer, Stubete Gäng, Heimatliebi, Lea Wildhaber, Johnny Nabu
Dimanche 19 juillet : Sarah Connor, Wincent Weiss, Laskaar, Sivilian
Les billets pour toutes les dates sont disponibles sur le site officiel de Moon & Stars.
La tournée estivale du groupe, produite par Friends & Partners en collaboration avec Colorsound, débutera le 3 juillet au Mirano Summer Festival et fera étape dans toute l'Italie, avec une seule date suisse. Voici le calendrier complet :
3 juillet 2026 : Mirano (VE), Mirano Summer Festival
17 juillet 2026 : Locarno (Suisse), Moon & Stars, Piazza Grande
18 juillet 2026 : Assisi (PG), Assisi Summer Festival, Rocca Maggiore
4 août 2026 : Gavorrano (GR), Teatro delle Rocce
14 août 2026 : Asiago (VI), Asiago Live 2026, Piazza Carli
Les billets sont disponibles sur Ticketone et dans les circuits autorisés habituels.
La rencontre dans les loges du Komplex 457 nous a laissé l'impression d'un groupe sûr de lui non pas par arrogance mais par lucidité. Les The Kolors savent ce qui les a amenés jusqu'ici (l'authenticité), ils savent ce qu'ils cherchent (l'alchimie avec le public) et ils savent ce qu'ils ne veulent pas (la pression du marché). Et l'été prochain, sous les étoiles de la Piazza Grande, Locarno aura l'occasion de le vérifier en direct.
